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Artiste textile et artisane d'art

Projet sur-mesure pour intérieur singulier.

A la fois artiste textile et artisane d’art, Candice Aubert-Dhô développe sa vision du monde contemporain dans ses projets fait à la main. Elle développe ainsi un travail textile contemporain à la croisée de l’art, de l’artisanat et de l’architecture intérieure.

Conçues pour dialoguer avec l’architecture, poétiser les lieux, questionner le monde, ses créations textiles peuvent intégrer des collections artistiques exigeantes. Pensées avec une présence, une matière, un rythme dans l’espace. 

Art textile contemporain

En tant qu’Artiste textile :  collaboration avec les galeries

Dans ses travaux, Candice Aubert-Dhô associe son savoir-faire, le tissage, à son engagement éthique. Elle utilise ainsi la laine mérinos d’Arles pour créer des œuvres qui questionnent.

Les notions de liberté, d’autodétermination, de liens ou encore de famille sont développées dans ses pièces en laine et multi-matières. En tissant, brodant, crochetant, assemblant, elle construit son propos autour de la symbolique même du tissage qui fait coexister des matières différentes, au cœur d’un même espace.

Ainsi, ses thèmes coexistent telles les oxymores qui parsèment nos vies, abordant ainsi les sujets de la destinée et de la singularité dans des pièces réalisés pour interroger notre place dans le monde. 

En tant qu’Artisane d’art : le sur-mesure adapté aux architectes d’intérieur

Un projet se concrétise grâce au respect des délais et du cahier des charges. Le savoir-faire artisanal de Candice Aubert-Dhô est ainsi mis en écho de ses précédentes vies professionnelles : responsable de projets et formatrice.

Afin de répondre aux exigences du projets, une échange précis est établi avec les architectes d’intérieurs, curatrices ou curateurs en tenant compte du cahier des charges  : couleurs, matières, textures, ambiances, inspiration, mais également délais de réalisation, accrochage, référence RSE, livraison et entretien.

Après un échange simple et concret, elle s’adapte aux projets sur-mesure de ses clients, tout en travaillant également en direct pour des particuliers.

Elle réalise des pièces uniques s’accordant aux projets : tenture murale haut de gamme, petit mobilier d’assise, luminaires, objet personnalisés.

Créer avec les collectionneurs-ses

Pensée pour et avec les collectionneurs ou collectionneuses, sa démarche d’art textile s’incarne dans la relation qu’elle souhaite nouer pour accompagner son travail artistique, fondée sur le dialogue et la collaboration.

Elle accompagne ainsi les futurs acquéreurs dans la création d’œuvres qui seront adaptées à leurs espaces ou lieux de vie, mais également à leur vision patrimoniale.

Chaque pièce peut faire l’objet d’une commande personnalisée afin d’intégrer au mieux les espaces, prenant en compte les dimensions par exemple, transformant l’acquisition en véritable expérience artistique partagée.

Son processus transparent, exigeant, engagée, sincère, permet aux collectionneuses de s’impliquer dans la genèse de l’œuvre et de se l’approprier peu à peu, renforçant sa valeur émotionnelle.

Une œuvre conçue pour durer dans le temps, et dans l’histoire d’un collectionneur passionné ou curieux.

 

 

 

Les objets transmettent leur histoire à celles et ceux qui les regardent…

Et parfois poussent à nous interroger.

Dans cette continuité, je suis convaincue que l’art textile a sa place pour questionner notre monde. Fibres, laines, tissage et broderies nous invitent à voir plus grand – tout en insufflant beauté et poésie dans nos vies.

Car voilà : le visage-vrai de nos humanités n’est pas manichéen.

Il est constitué de paradoxes, de contrastes, d’oxymores.

Comme autant de destinées et de différences et de points communs qui, ensemble,

forment les « êtres humains ».

Depuis de nombreuses années, cette fascination pour nos paradoxes me poursuit.

artiste textile au travail

Un engagement éthique sur les matières premières : Soutenir la filière laine française

La démarche artisanale et artistique de Candice Aubert-Dhô se complète d’une relocalisation des fibres qu’elle utilise.

En effet, 90 % du mérinos vendu actuellement en France provient de Nouvelle-Zélande, alors que de nombreux éleveurs, coopératives ou encore filatures en France produisent une laine magnifique à portée de main. Le mérinos d’Arles est l’exemple le plus parlant, étant la fibre ovine la plus douce et fine du monde : il est produit dans le Sud-Est de la France. 

A portée de main, donc.

Ainsi, c’est un sourcing conscient des matières qui est appliqué pour toute nouvelle intégration de fibre dans la matériauthèque. Cela sous-entend de valider un circuit court de fournisseurs : local, artisanal, à minima français ou européen par soucis de bon sens.

Membre du cluster Résolaine Candice Aubert-Dhô fait partie des entreprises engagées en faveur du soutien de la filière laine française. Tous les projets sont effectivement réalisées en laines françaises ou revalorisées.

Sa démarche de création entre ainsi parfaitement en adéquation avec les démarches RSE des entreprises. 

Enfin, la laine est une fibre aux nombreuses qualités, antistatique de surcroît qui se retient pas la poussière. Nous vous invitons à découvrir toutes ses qualités assainissantes et écoresponsables via cet article.

Tarifs et Délais

Toutes les pièces uniques actuellement disponibles sont accessibles via l’onglet des œuvres disponibles.

Pour les réalisations sur-mesure, le tarif varie en fonction du format de la pièce, du délai de réalisation nécessaire à sa conception, ainsi que des fibres ou matières qui la compose (céramique, intégration de bois tourné, teinture spécifique, etc.).

Dans tous les cas après un échange, un devis gratuit est réalisé par le Studio pour chaque croquis proposé dans le cadre de votre espace, sur base de vos informations.

Le délai de réalisation est annoncé dès le départ afin de prendre en compte le temps de création ou de recherches, si besoin était.

Les créations sont réalisées à la main en Provence : les expédition se font dans le monde entier. 

 

Précédentes expositions

Galerie Empreintes des Ateliers d’Art de France – Paris  – jusqu’en juillet 2026.

Showroom Oh My Laine, Paris Design Week – septembre 2025.

Les dernières publications presse

Interview RFI – Radio France Internationale, par Maria Alfonso /  République des Arts page portrait « Fils de liberté ».